《临江仙·夜归临皋》
北宋·苏轼
【原文】
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？
夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
【拼音版】
yè yǐn dōng pō xǐng fù zuì, guī lái fǎng fú sān gēng.
夜 饮 东 坡 醒 复 醉， 归 来 仿 佛 三 更。
jiā tóng bí xī yǐ léi míng. qiāo mén dōu bù yīng, yǐ zhàng tīng jiāng shēng.
家 童 鼻 息 已 雷 鸣。 敲 门 都 不 应， 倚 杖 听 江 声。
cháng hèn cǐ shēn fēi wǒ yǒu, hé shí wàng què yíng yíng?
长 恨 此 身 非 我 有， 何 时 忘 却 营 营？
yè lán fēng jìng hú wén píng. xiǎo zhōu cóng cǐ shì, jiāng hǎi jì yú shēng.
夜 阑 风 静 縠 纹 平。 小 舟 从 此 逝， 江 海 寄 余 生。
【解析】
一、创作背景
这首词作于宋神宗元丰五年（1082年）九月，苏轼时年四十七岁，贬居黄州（今湖北黄冈）。
元丰三年（1080年），苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使，不得签书公事，名为官员，实为监管。初到黄州时，他寓居定慧院，写下“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的孤寂之句。元丰五年春，苏轼在友人马正卿的帮助下，于黄州城东开垦荒地，躬耕其中，取名“东坡”，自号“东坡居士”。又在东坡建雪堂五间，作为游息之所。
临皋是长江边的一个水驿官亭，苏轼家小居住于此。东坡与临皋之间，隔着一段路程。这一夜，苏轼在东坡雪堂与朋友饮酒，醉而复醒、醒而复饮，直到三更时分才拄杖归家。家童已熟睡，敲门无人应，他便来到江边，倚杖听涛，写下这首词。
词成次日，这首词传遍黄州。太守徐君猷听说苏轼“小舟从此逝，江海寄余生”，以为他真的驾舟而去了，急忙赶来查看，却见苏轼“鼻鼾如雷，犹未兴也”。苏轼或许只是在词中神游了一场，但那一夜“江海寄余生”的念头，想必是真的。
二、逐句解析
【上片：夜归的醉态与孤寂】
“夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更”
夜里在东坡饮酒，醉而复醒，醒了又饮，归来时仿佛已是三更时分。
- “醒复醉”三字见其纵饮之甚——不是一醉方休，而是醉而复醒、醒而复醉，反复不止。这种反常的饮酒状态，暗示了诗人心中难以排遣的苦闷。
- “仿佛”二字写醉眼朦胧之态，连时辰都判断不清，只能估摸着大概三更了。细微处见神采。
“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声”
家童的鼾声已如雷鸣，敲门无人应，只好拄着手杖，静静地听江水奔流的声音。
- “鼻息已雷鸣”以夸张之笔写家童酣睡之深，与诗人的“醒复醉”形成对比——家童无牵无挂，酣然入梦；诗人却心事重重，夜不能寐。
- “敲门都不应”五字写尽诗人的无奈与落寞。归家无门，只能独立江边。
- “倚杖听江声”是全词第一个转折。敲门不应，本应烦躁，诗人却转而倾听江声，从焦躁转入沉静。这一“听”，为下片的哲思打开了通道。
【下片：江声中的顿悟】
“长恨此身非我有，何时忘却营营？”
我常常遗憾这身躯不属于我自己，什么时候才能忘却那些功名利禄的钻营奔竞呢？
- “此身非我有”化用《庄子·知北游》“吾身非吾有也”之语，原指人的身体是天地所委付，非自己所能主宰。苏轼借此表达身不由己的无奈——身在宦途，为功名所累，无法掌握自己的命运。
- “营营”指为利禄奔逐钻营的状态。“何时忘却”以反问出之，既是自问，也是自省。
- 江声之中，诗人从醉意中顿然醒来，直面自己灵魂中最深的痛苦。
“夜阑风静縠纹平”
夜将尽，风已静，江面上的波纹如绉纱般平展开来。
- “縠纹”指细密的波纹，如绉纱之纹。此句以景写心——外界的风平浪静，正是诗人此刻内心的写照。经历了“长恨”“营营”的挣扎后，他的心境如这江面一般归于平静。
“小舟从此逝，江海寄余生”
驾一叶小舟从此消逝，将余生寄托于江河湖海之间。
- 这是全词的收束，也是诗人对“何时忘却营营”的回答。既然此身非我所有，既然无法挣脱名缰利锁，不如驾舟远去，在江海中安顿余生。
- “小舟从此逝”并非真的要驾舟而去，而是精神上的“出逃”——从现实的羁绊中暂时脱离，在想象中抵达自由。但这想象如此真切，以至第二天竟传遍黄州，惊动太守。
三、艺术特色
1. 由醉到醒，由外到内的情感脉络
全词有一条清晰的情感线索：上片写“醉”——醒复醉，醉眼朦胧，敲门不应，是外部的醉态；下片写“醒”——江声之中，诗人顿然醒来，直面内心，追问“此身非我有”，是灵魂的觉醒。结句“小舟从此逝”既是醒后的选择，也是更高意义上的“醉”——醉于江海，醉于自由。
2. 庄禅思想的内化
词中“此身非我有”直用《庄子》，而“江海寄余生”的归隐之愿，也与庄子的逍遥游精神一脉相承。但苏轼不是简单地“引用”庄子，而是将庄子的哲学内化为自己的人生体验。他是在经历了“乌台诗案”的生死之劫后，在黄州的江边，于夜半醉醒之际，“悟”到庄子的境界。这才是这首词“清旷而飘逸”风格的根源。
3. 直抒胸臆与含蓄蕴藉的统一
下片“长恨此身非我有，何时忘却营营”是直抒胸臆，率真坦荡；上片“倚杖听江声”和“夜阑风静縠纹平”则是以景写情，含蓄深远。直抒与含蓄互相映衬，使全词既有情感冲击力，又有意境感染力。
4. 传奇的传播效果
据叶梦得《避暑录话》载，此词写成后，“翌日喧传子瞻夜作此词，挂冠服江边，拏舟长啸去矣。郡守徐君猷闻之惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒，则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也。”连太守都被“骗”了，可见此词的艺术感染力之强。苏轼或许只是在词中神游了一场，但那个念头——是真的。
四、名句赏析
“长恨此身非我有，何时忘却营营”
此句是苏轼在黄州江边的灵魂独白，也是他半生宦海浮沉后的自我叩问。“长恨”二字，写尽身不由己的无奈；“何时”二字，是对未来的期许，也是对解脱的渴望。此句直用《庄子》之语，却毫无隔膜之感，因为这不是书本上的哲学，而是他用生命体验换来的觉悟。
“小舟从此逝，江海寄余生”
此句是千古名句，也是苏轼“坡仙”形象的集中体现。“小舟从此逝”不是真的要归隐，而是一种精神的“出逃”——从现实的羁绊中暂时脱离，在想象中抵达自由。但是，也正是因为这个念头如此真实，它才有了超越时空的力量。千百年来，人们读到此句，都想跟随他驾舟而去。
五、历史价值
1. 黄州时期“东坡精神”的标志
这首词与《念奴娇·赤壁怀古》《前赤壁赋》《后赤壁赋》作于同一年（元丰五年），是苏轼贬谪黄州时期的重要作品。如果说《卜算子·黄州定慧院寓居作》（“拣尽寒枝不肯栖”）写的是初到黄州的幽独与孤高，那么这首《临江仙》写的则是“东坡居士”在躬耕东坡后的自适与旷达。
2. 词体抒写人生哲理的典范
苏轼之前的词，多写男女之情、风花雪月。苏轼将人生哲理的思考引入词中，使词的境界豁然开朗。这首《临江仙》以“醒复醉”的醉态开篇，以“江海寄余生”的旷达收束，将酒后人生的感慨与解脱写入词中，是苏轼“以诗为词”的典范之作。
3. 对后世的影响
“小舟从此逝，江海寄余生”成为后世文人精神自由的符号。辛弃疾词中的“醉里挑灯看剑”，陆游诗中的“此身合是诗人未”，都可看到苏轼此词的影响。而“小舟从此逝”这一意象，更成为中国文学中“归去”母题的经典表达。
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